在具有半个世纪历史痕迹的红砖墙下，由棉纺车间改建而成的剧场内，青年演员的声音与观众的呼吸声交织，成为了独特的声景。

6月28日，由共青团石家庄市委与石家庄文化旅游投资集团有限责任公司联合主办的首届石家庄市青年戏剧展演在石家庄“织音1953”落下帷幕。这场发源于老工业遗迹的戏剧盛会，虽然没有知名剧团助阵，票价也十分亲民，但凭借其“接地气”的特色，成功地进行了一场属于年轻人的戏剧探索。

中央戏剧学院戏剧文学系副教授方桂林指出，与传统的镜框式剧场不同，经过改造的工业空间本身就承载着历史记忆和独特的空间感，这使得它成为了戏剧叙事不可分割的一部分。他认为，老厂房是本次展演最显著的标志。

方桂林进一步阐述，工业记忆与戏剧情节的融合，赋予了本次展演独特的地域特色。他表示，这种方式“不一定是最前沿或最华丽的，但它提供了一种全新的审美体验”。

在展演期间，《王家川》和《再见了，织音一厂幼儿园》这两部紧密围绕城市工业记忆创作的作品，被直接搬到了园区内的石家庄纺织展览馆进行上演。许多当年的棉纺厂职工及其子女也来到现场观看。

展演的承办方负责人李立寅表示，活动的报名和观演人数远超预期。他最初的设想只是利用“希望剧场”的公益定位，举办一两周的演出。然而，当得知有专业展示平台和扶持奖项后，年轻人的参与热情空前高涨。

李立寅透露，展演最初计划只邀请少量河北本地高校的团队，但最终吸引了包括中央戏剧学院、中国戏曲学院、四川传媒学院在内的省内外22所高校及青年剧团参与，共上演了44部剧目。其中，公益竞演剧目进行了88场演出，另有11场精品剧目展演。

青年导演安熹携其自导自演的独角戏《她诉》来到石家庄，这是她首次独立完成的作品，也是本届展演的受邀精品剧目之一。

安熹分享道，这部剧刚刚在一个南方城市结束了首轮演出，能来到北方演出令她感到“意外”。但她坦言，对于新人而言，“能够被看见、拥有一个展示的舞台，是最宝贵的机会”。

像安熹这样的青年创作者是本次展演的核心人物。他们中的大多数尚未拥有成熟的商业运作团队，作品可能略显稚嫩，但却充满了鲜活的生命力。

方桂林认为，本届展演最宝贵之处恰恰在于它的“不完美”。他强调，本次青年展演的核心定位应是美育和公共服务，并非所有参与戏剧的人都必须成为专业从业者。一场演出“或许能在年轻人心中播下一颗审美的种子，他们未来可能成为观众或支持者，这正是戏剧生态土壤的形成过程”。

随着本届展演的落幕，其公益性质将得以延续。石家庄文旅投集团文化体育公司总经理刘迅介绍，“希望剧场”将继续运营，未来将常态化地推出公益观剧专场、青少年戏剧课程以及乡村美育帮扶项目。

刘迅总结道，本届展演吸引了近万名观众走进剧场，对这座城市而言，它更像一颗破土而出的种子，先在砖缝中扎根，然后逐渐向上生长。